marți, 11 iulie 2017

James Abbott McNeill Whistler - The Coast of Brittany (aka Alone with the Tide) - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI JAMES ABBOTT MCNEILL WHISTLER

* * *

fără să-i pese de prezența stâncilor
în fiecare dimineață
femeia așteaptă
corabia care riscă să nu mai ajungă
la mal


(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: James Abbott McNeill Whistler
Titlul: Coasta Britaniei
Titlul original: The Coast of Brittany (aka Alone with the Tide)
Data: 1861
Stilul: Realism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 115.57 x 87.31 cm
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
James Abbott McNeill Whistler (n. 11 iulie 1834,[1] Lowell, Massachusetts, SUA – d. 17 iulie 1903,[1] Chelsea, Regatul Unit al Marii Britanii și Irlandei) a fost un pictor american, naturalizat ulterior în Marea Britanie, cu un stil propriu oscilând între realism, simbolism și impresionism, format la școlile pariziene de pictură. Stilul aparent simplu al artistului, uneori numit tonalism, aduce inovații îndrăznețe în pictură. În vremurile în care realismul, mai apoi impresionismul își bazau procesul de creație pe observarea directă a naturii, Whistler alege alte modalități artistice, mult mai rafinate. Pictura sa relevă orizonturi noi, exotice. Peisajele sale creează impresia că provin dintr-o altă lume, iar portretele lui sondează adâncimile singurătății intime.

Saturnino Herrán Guinchard - Recolta



Victorie fulger

Pasărea sapă ogorul,
Şarpele seamănă,
Moartea ameliorată
Aplaudă recolta!

Pluto în ceruri!

Explozia în noi.
Acolo doar în mine.
Nebun şi surd, cum aş putea să fiu mai mult?

S-a isprăvit cu sine-însuşi, cu faţa schimbătoare, s-a isprăvit cu anotimpul pentru flacără şi anotimpul pentru umbră!
Odată cu ninsoarea lentă coboară şi leproşii

Deodată dragostea, egală teroarei,
Cu-o mână nevăzută încă opreşte focul, saltă soarele pe cer şi ne clădeşte iar Prietena.

Nimic nu prevestea o existenţă atât de viguroasă.

de Rene Char

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Saturnino Herrán Guinchard
Titlul: recoltare
Titlul original: La cosecha
Data: 1909
Stilul: Art Nouveau (Modern), Realism
Mod de realizare:
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Saturnino Herrán Guinchard ( Aguascalientes, Aguascalientes , 9 iulie 1887 - 8 octombrie 1918, Mexico City ) a fost pictor mexican .

În 1897 a luat lecții private de desene în Aguascalientes, unde, în 1901, a intrat în Academia de Științe. A urmat cursuri cu José Inés Tovilla și Severo Amador, care l-au învățat să deseneze și să picteze. În 1903, tatăl său a murit. Doi ani mai târziu familia sa sa mutat în Mexico City , unde colegii săi erau Diego Rivera și Roberto Montenegro . În 1906 a urmat cursurile date de Leandro Izaguirre și Germán Gedovius la Școala Națională de Arte Plastice.

Herrán a realizat picturi mărețe ale indigenilor mexicani, oferindu-le putere și demnitate eroică. În 1910 a participat la expoziția care comemorează aniversarea Centenarului Independenței din Mexic. Dorința de a fi pictor mural a apărut la sfârșitul carierei sale scurte, iar în 1911 a realizat tablouri la scară largă la Școala de Arte și Meserii

James Abbott McNeill Whistler - Wapping on Thames - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI JAMES ABBOTT MCNEILL WHISTLER

* * *

pe tamisa
bărbați si femei
țintuiți printre catarge străine
trăiesc sub povara unor vise


(cav)


----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: James Abbott McNeill Whistler
Titlul: Wapping on Thames
Titlul original: Wapping on Thames
Data:
Stilul: Realism
Mod de realizare: Ulei pe pînză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
James Abbott McNeill Whistler(11 iulie 1834-17 iulie 1903), pictor american.Artistul s-a nascut in Lowell, Massachusetts, SUA si si-a petrecut primii cinci ani din copilarie (1843-1848) in St. Petersburg, Rusia, unde tatal sau, George Washington Whistler (1800-1849), inginer la caile ferate a fost angajat sa construiasca calea ferata St. Petersburg-Moscova.Mama artistului, Anna Matilda McNeill, a fost foarte credincioasa si a admirat-o intreaga viata.De aceea si-a schimbat numele ‘Abbott’ cu numele de fata al mamei sale, ‘McNeill’. In St. Petersburg,tanarul James a luat primele lectii de arta la Academia Imperiala de Arta si a invatat limba franceza.

„La pian” este prima operă importantă a lui Whistler. Artistul propune tabloul spre expunere la Salon, în 1859, dar juriul îl consideră „prea original” şi îl respinge. Prietenul lui Whistler, pictorul François Bonvin, expune lucrarea în atelierul său din Paris, unde Courbet are ocazia să o vadă. Maestrul realismului îl felicită pe artistul american pentru debutul său reuşit în pictură.

În 1885, Whistler ţine la Londra celebra conferinţă intitulată „Ten o’clock” („Ora zece”), în care îşi expune concepţia sa despre artă, această „zeitate agitată”, după propria sa expresie. Prelegerea este publicată şi în Franţa, în traducerea poetului Stéphane Mallarmé.

La sfârşitul anilor optzeci, Whistler se bucură deja de o celebritate internaţională. Creaţia sa artistică este distinsă cu medalii de aur la Chicago, Amsterdam şi München. În 1892, la Paris, i se decernează Ordinul Legiunii de Onoare.

Spre sfârşitul anilor nouăzeci, este foarte obosit fizic. În 1902, contractează o gripă gravă cu complicaţii şi, în ciuda stării precare a sănătăţii, pregăteşte o mare expoziţie retrospectivă, care se va deschide însă abia în 1905, doi ani după moartea artistului. Whistler moare la 17 iulie 1903, în Anglia. Este înmormântat în cimitirul din Chiswick, suburbie a Londrei.

Augustin Buzura


A MURIT AUGUSTIN BUZURA - 11 IULIE 2017 - 78 ANI

I. Augustin Buzura: Am inceput prin a trai printre nebuni

“Suntem actori într-o piesă idioată şi nici măcar nu ni s-a dat şansa unui rol de compoziţie, ci purtăm tava şi, deci, trebuie să spunem doar cele câteva vorbe admise figuranţilor.” – Augustin
Buzura

“Prin moartea lui Augustin Buzura cultura română pierde un mare prozator, pierde şi un caracter, un om de atitudine, un om moral”, spune academicianul Eugen Simion. La rândul său, criticul literar Daniel Cristea-Enache, director de imagine al Uniunii Scriitorilor din România, a precizat: “Prin romanele sale, Buzura a susţinut adevăruri istorice şi sociale într-o epocă a minciunii şi falsităţii”. Scriitorul Augustin Buzura s-a stins din viaţă, ieri, la vârsta de 78 de ani.

---------------------------------------------------------------------
Eugen Simion despre Augustin

Acum, când el a dispărut — ce durere pe noi, ce tristețe pentru lumea literară — ne dăm seama că Buzura a fost și rămâne un mare prozator, unul din marii prozatori postbelici. Alături de Marin Preda, de Nichita Stănescu, Sorescu, ca să îi citez numai pe cei din generația lui, generația ’60, el a făcut ca România în regimul totalitar să nu fie o Siberie a spiritului. Și tot ca ei și ca alții, el a făcut ca rezistența prin cultură, ceea ce noi am numit după ’90 Rezistența prin cultură, să împiedice rinocerizarea românilor în regimul totalitar. – Eugen Simion.
Academicianul a menționat că romanele lui Augustin Buzura “au fost citite, căutate, de zeci de mii de oameni, și reeditate”.
Alături de romanele lui, care sunt cunoscute, care au intrat în imaginarul colectiv, în mentalul colectiv, el este, a fost și rămâne, cred, și un publicist serios, ca Octavian Goga și Slavici, dintre ardeleni, adică un om care, în ultimii ani mai ales, în revista ‘Cultura’ pe care a condus-o mai mult de zece ani de zile, el a publicat niște articole de o mare acuitate și de o mare actualitate socială și morală. Așa cum era el tăcut, un om care nu se afișa, el gândea profund și spunea lucruri profunde. – Eugen Simion.

Jurnal de bord

Să nu vorbim de cei care-au sărit
din luntre, ca s-ajungă mai devreme
la ţărm: sunt nişte diletanţi ai morţii...
Noi însă, pasagerii cu vocaţie,
ne îndeletnicim cu diferite
afaceri, dintre care cea mai bună
e creşterea. Da: creştem, devenind
tot mai flămânzi de nemurire. Unii
se şi realizează. Ce plăcere
să-i vezi crescându-şi numele în lemnul
de pin al luntrii!...

de Ştefan Augustin Doinaş

André Lhote - L'entrée du bassin à flot à Bordeaux



* * *

victoria este un oraș trist
nu are istorie
din ianuarie până în decembrie
nu se întâmplă nimic

îmbrăcați cu vise neterminate
oamenii așteaptă
printre lacrimi spurcate
emigrarea pe marte


(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: André Lhote
Titlul: L'entrée du bassin à flot à Bordeaux
Titlul original: L'entrée du bassin à flot à Bordeaux
Data: 1912
Stilul: Cubism
Mod de realizare: Ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
André Lhote (n. 5 iulie 1885 — d. 1962) a fost un pictor, sculptor, scriitor și pedagog francez, reprezentant de marcă al cubismului.

Otto Freundlich - Grün-Rot



Între straturi de ozon

suspendat între straturi de ozon
un sandwich zburător
bubuind în lumina strecurată a dimineţii
urmez o cale de aer
peste pământuri

cu un timpan dureros sub presiune
respir
sunt munţi mărunţi
castele
mari catedrale
drumuri bine rânduite
sunt suflete târzii
pe mal de ape
cu sau fără rost
în vremuri fără miluire
sunt trupuri săpate în nisip

o lumină asemănătoare umbrei
în toamna bogată în aramă
aşteaptă semnul de la cer
privim
încrustate în spate
cele şapte peceţi
şi gloria măruntă ca nisipul
adunată de mâna ce înstrună
dezacordata liră
într-o cadenţă
ce-ţi ordonă să nu îţi pierzi măsura

de Cassian Maria Spiridon


----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Otto Freundlich
Titlul: Grün-Rot
Titlul original: Grün-Rot
Data: 1939
Stilul: Abstract Art
Mod de realizare:
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Otto Freundlich (10 iulie 1878 - 9 martie 1943) a fost un pictor și sculptor german de origine evreiască și unul din prima generație de artiști abstracți .

J. (John) Ottis Adams - Vara

* * *

m-am crezut un fiu al soarelui
pentru că am îndrăznit să visez în iarbă
am fost pedepsit


acum dansez în ritmul vântului
ca un zmeu rătăcit
înălțat de un copil

(cav)


----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: J. (John) Ottis Adams
Titlul: vara
Titlul original: Summertime
Data: 1890
Stilul: impresionism
Mod de realizare: ulei pe pânză
Dimensiunea: 14 1/2 x 20 3/8 inches (36.83 x 51.77 cm)
Unde se gaseste: Ball State University Art Museum
Date despre pictor:
J. (John) Ottis Adams (8 iulie 1851 – 28 ianuarie 1927) a fost un pictor impresionist american si membru al grupului Hoosier de pictori din Indiana.
Si-a petrecut tineretea in Franklin, Shelbyville, precum si in Martinsville, Indiana si a studiat timp de doi ani la Wabash College.
A studiat arta la South Kensington School of Art din Londra timp de doi ani. S-a stabilit in Muncie in 1876 si si-a deschis un atelier acolo in 1887 dupa ce si-a petrecut sapte ani facand in continuare studii de arta in München cu T. C. Steele si alti membri ai grupului Hoosier. Adams a fost figura centrala in formarea unei scoli de arta in Muncie, Indiana, unde a participat ulterior in formarea Art Students League din Muncie, dupa ce scoala Muncie Art School s-a inchis.
Mai tarziu, Adams impreuna cu alti membri ai grupului Hoosier au fondat Herron School of Art din Indianapolis. El si sotia lui, Winifred Brady Adams, de asemenea pictorita, au locuit si au pictat la The Hermitage din Brookville, Indiana alaturi de T. C. Steele si sotia lui.
Impreuna cu William Forsyth, Adams l-a pregatit pe pictorul impresionist american Francis Focer Brown (1891–1971).

Boris Grigoriev - Portret de femeie - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI BORIS GRIGORIEV

Madrigal

Pântecul tău ştie mai mult decât capul
Coapsele tale ştiu mai multe
Această
Sălbatică graţie neagră
A corpului tău dezbrăcat.
Eşti semnul pădurii
Cu colierele tale roşii
Cu brăţările tale de aur curb
Şi crocodilul întunecat
Înotând prin Zambeziul ochilor tăi.

de Nicolas Guillen

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Boris Grigoriev
Titlul: Portret de femeie
Titlul original:
Data: 1930
Stilul: expresionism
Mod de realizare:
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Boris Grigoriev (11 iulie 1886 – 7 februarie 1939), pictor si grafician rus.

Grigoriev s-a nascut in Rybinsk si a studiat la Scoala de Arta Stroganov din 1903 pana in 1907.Grigoriev si-a continuat studiile la Academia Imperiala de arte din Saint Petersburg cu Aleksandr Kiselyov, Dmitry Kardovsky si Abram Arkhipov intre 1907 si 1912. a inceput sa-si expuna lucrarile in 1909 ca membru al grupului Uniunea Impresionistilor si a devenit membru al miscarii World of Art in 1913. In acelasi timp a fost interesat de literatura, scriind novela Raze tinere.
Grigoriev a trait o perioada in Paris, unde a urmat Académie de la Grande Chaumière.In Paris a fost foarte influentat de Paul Cézanne.
Grigoriev a fost interesat si de viata la tara, astfel a creat o serie de picturi si lucrari grafice care descriu saracia si forta taranimii ruse si viata la tara (Raseja, in rusa: Расея).

Grigoriev a murit in Cagnes-sur-Mer in 1939.

Roger de La Fresnaye - căsătorie pe viață - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI ROGER DE LA FRESNAYE

Pe sub uşă

Ziua de azi
Mi-a fost vârâtă, ca de obicei,
Pe sub uşă.

Mi-am aşezat pe nas ochelarii
Şi-am început
S-o citesc.

Nimic deosebit,
După câte văd.
Cică pe la prânz o să fiu cam trist,
Nu se specifică motivul,
Şi-o să continui să iubesc lumina
De unde-am rămas ieri.

Pagina exterioară informează
Despre tratativele mele cu apa, cu munţii, cu aerul,
În legătură cu pretenţia lor absurdă
De-a-mi intra în sânge, şi-n creier.

Apoi, obişnuitele ştiri
Despre puterea mea de muncă,
Despre drumul la pâine,
Despre buna dispoziţie
(Dar nu se suflă un cuvânt
În legătură cu situaţia
Din ficat).

Unde s-o fi tipărind
Viaţa asta a mea,
Că e plină de greşeli
Inadmisibile.

de Marin Sorescu



----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Roger de La Fresnaye
Titlul: Married Life
Titlul original: Married Life
Data: 1913
Stilul: Cubism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Roger de La Fresnaye (11 iulie 1885 – 27 noiembrie 1925) a fost un pictor cubist francez. La Fresnaye s-a nascut in Le Mans unde tatal lui, ofiter in armata franceza era temorar stationat. Familia La Fresnaye era o familie aristocratica care avea un castel, Château de La Fresnaye in Falaise. Educatia lui a fost classica, apoi a urmat studiile la Académie Julian in Paris intre 1903 si 1904, iar intre 1904 si 1908, la Ecole des Beaux-Arts. Din 1908 a studiat la Académie Ranson sub indrumarea lui Maurice Denis si Paul Sérusier, a caror influenta se observa in primele sale lucrari, ca de exemplu „Woman with Chrysanthemums”, 1909. Aceasta demonstreaza stilul grupului Les Nabis. Din 1912 pana in 1914 La Fresnaye a fost membru al grupului de artisti Section d’Or, iar lucrarile lui demonstreaza un raspuns individual la cubism. El a fost influentat de Georges Braque si Pablo Picasso, insa lucrarile lui au o structura mai mult decorativa decat structurala, iar culorile lui prismatice reflecta influenta lui Robert Delaunay. A fost membru al grupului Puteaux, o ramura orfista a cubismului, grup condus de Jacques Villon. Cea mai renumita lucrare a lui e „The Conquest of the Air”, 1913, care descrie o scena cu el si fratele lui in aer liber cu un balon in fundal.

Georges Hugnet - FĂRĂ TITLU - ANIVERSARE


ANIVERSAREA PICTORULUI GEORGES HUGNET

* * *

în fiecare dimineață stau pe scaunul meu regal
și privesc lumina soarelui

acoperită cu nisip și scoici
plaja oceanului
așteaptă valul speranței

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Georges Hugnet
Titlul: fără titlu
Titlul original:
Data: 1934
Stilul: Dada, Surrealism
Mod de realizare:
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Georges Hugnet (11 iulie 1906 - 26 iunie 1974), a fost un artist francez.

De asemenea, a activat ca poet, scriitor, istoric de artă, grafician, designer de carte, critic și regizor de film.

Hugnet a fost o figură în mișcarea Dada și în suprarealism .

Există un inventar al lucrărilor sale în Colecția de Lacuri Carlton la Centrul de Cercetare al Umanistice Harry Ransom al Universității din Texas, Austin

Karl Fredrik Nordström - My Wife - ANIVERSARE


ANIVERSAREA PICTORULUI KARL FREDRIK NORDSTROM

Dezamăgire

Zadarnică-i a ta ispită,
Tandreţea nu-şi mai are rost -
O inimă, cândva rănită,
Se pune-acum la adăpost!
Străin de-ncredinţări deşarte,
Străin de dragoste rămân -
Nu pot de-a pururi să mă-ngân
Cu visele născute moarte!

Nu înmulţi cu glas suav
Tristeţile ce zac în mine,
Şi lasă somnul să aline
De-acuma sufletul bolnav!
El ştie cum să-i curme plânsul,
Amarul patimii de ieri...
Nu vei trezi iubirea-ntr-însul,
Ci doar nelinişti şi dureri.

de Evgheni Baratînski


----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Karl Fredrik Nordström
Titlul: My Wife
Titlul original: My Wife
Data:
Stilul:
Mod de realizare: ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Karl Fredrik Nordström (Stenkyrka, Västra Götaland 1 iulie 1855 – Drottningholm 16 august 1923) a fost un pictor suedez si unul dintre membri de frunte din gruparea de artisti Konstnärsförbundet, pe care a condus-o din 1896 pana la dizolvarea sa in 1920.

S-a nascut pe insula Tjörn de pe coasta suedeza de vest, Nordström si a studiat la principskolan, scoala secundara de la Academia Regală de Arte din Stockholm si la scoala privata de pictura a lui Edvard Perséus, insa n-a absolvit-o, ci si-a continuat studiile pe cont propriu. Dupa calatoria la Paris in 1881, el a fost influentat de impresionisti. A petrecut cativa ani in Grez-sur-Loing, locul unei importante colonii a artistilor scandinavi, practicand pictura plein air in lumina soarelui francez . In 1885 s-a alaturat grupului de tineri artisti care protestau impotriva politicilor si conducerii Academiei.

In 1886 s-a casatorit cu xilografa si fotografa Tekla Lindeström in Paris. Mai tarziu in acelasi an s-a stabilit la Tjörn, folosind ceea ce a invatat in Franta despre lumina si culori in pictarea peisajelor in care a crescut.